Artículo en El Niuton

I-Machinarius

Esta pieza fue producida para la colectiva SINERGIA curada por Karla Jasso. En la exposición también participaron Arcángel Constantini, Ariel Guzik, José Antonio Vega, Alfredo Salomón, Ivan Puig, Ricardo Harispuro y Alejandro Magallanes.
I-Machinarius es una maquinaria compuesta por 31 catarinas industriales que mueven una cadena por medio de un motor de 1/2 HP. El conjunto conforma el mapa de la República Mexicana y cuenta con un sistema de lubricación continua a base de petróleo. El mapa está puesto de cabeza.

This is the last work I presented as part of SINERGIA, a colective exhibition curated by Karla Jasso. Others artists in the show are Arcángel Constantini, Ariel Guzik, José Antonio Vega, Alfredo Salomón, Iván Puig, Ricardo Harispuro y Alejandro Magallanes.
Industrial chain and gears, 1/2 HP motor AC, lubricating system, crude oil, steel tank.
2008

Circuito Interior

Esta es mi obra mas reciente que está actualmente expuesta en la muestra de arte sonoro SoniCloud en el Laboratorio de Arte Alameda en la Ciudad de México, curada por Bárbara Perea y Guillermo Santamarina, dentro del programa del festival RADAR.

La obra está conformada por una estructura de acero inoxidable -vía- sobre la que se desplaza un carrito con un par de cláxones. Un sensor de presencia activa la pieza cuando el público ingresa a la sala. La pieza se alimenta a 24V DC y es la vía la que provee la alimentación al motor y a ambos cláxones.
Circuito Interior plantea la experiencia del desplazamiento sónico desde la perspectiva del paisaje urbano y el análisis de la ciudad como una estructura que priviligia y antepone la funcionalidad y la movilidad al bienestar de los individuos.

GIROTRONIC

Girotronic.
Gilberto Esparza + Marcela Armas.
Proyecto sonoro.

Cuatro tornamesas modificados con micrófonos de contacto, fotoresistencias y 555 y a la par una serie de discos que diseñamos para operar en dichas tornamesas y crear audio a tiempo real, manipulando los dispositivos y sacando jugo de sus cualidades. Aquí un video de la última presentación en la Galería Garash en la Cd. de México. Abril 2008.

CeNIT

CeNIT dibuja una breve "historia" del rumbo que las sociedades modernas han trazado como única posibilidad de desarrollo a partir de la explotación masiva de combustibles fósiles desde principios del siglo XX. El dominio de esta fuente energética como estrategia económica está ligado al sostenimiento -a cualquier costo- de una estructura y consumidor interdependientes.
Los poderes fácticos eluden y reprimen, cualquier alternativa energética que pueda suponer autonomía del sujeto. Éste, parece confiar en el desarrollo tecnológico y elude su responsabilidad.

El cenit del petróleo se refiere al mayor nivel de extracción de crudo al que se puede llegar y precede a su declive, lo que podría suponer una transformación radical del orden mundial actual.

La obra consiste en una bomba de maquinaria industrial instalada para hacer circular aceite quemado de automóvil, que a través de un catéter sobre el muro, fue dibujando el contorno de una ciudad.
La bomba por sus características trabaja a 1/4 de revolución por minuto. La pieza tardó aproximadamete 15 horas en concluir. Al final, el aceite de coche comienzó a derramarse por el extremo abierto del catéter pintando la pared. Próximamente video.

CeNIT fue montada en 1/4 espacio emergente de arte y experimentación dirigido por Arcángel Constantini, en la Ciudad de México.

http://www.un-cuarto.org

Epicentro Sonoro

Epicentro Sonoro plantea hacer intervenciones sonoras en espacios públicos: actos en vivo en plazas, atrios, azoteas, etc., posibilitando nuevas formas o estructuras para modelar el paisaje sonoro.
Los eventos ocurren operando un mapa de contacto directo y un panel con secuencias programadas, que activan decenas de cláxones y cornetas de automóvil.
La acción se presentó en la V Muestra de Arte Sonoro (Fragmentos), curada por Taiyana Pimentel, en el Museo Ex Teresa Arte Actual de la Ciudad de México. El público también hizo sus propias intervenciones. Noviembre 2007.

Neumatico

Neumático es una escultura sonora hecha por una cámara de caucho de tractor colocado sin aire en el sitio. Un sensor de presencia activa una electroválvula que deja pasar aire por un conducto, inflando lentamente el neumático. Los límites los da la resistencia del material y la dimensión física del espacio de exhibición.
El neumático obstruye el sitio y provoca niveles de tensión progresiva en los visitantes. La explosión final de la llanta se produce cuando ésta sobrepasa su capacidad.


Neumatico is a site-specific project developed with a tractor tyre wheel, air pressure, a motion detector device and the physical dimensions of the space.

The project is a sound action related with the dimensions of the space.

The tyre wheel is showed in the space without air using an electronic device to activate an air pressure system to inflate the tyre slowly. The limits are the resistance of the material and the physical dimensions of the exhibition space. The inflation process obstructs the space and generates a level of psychological tension for the visitors. The action finishes with an explosion when the material overloads its capacity.





Neumático en el Teatro de la Ciudad en San Luis Potosí.
Neumático in the Teatro de la Ciudad. City of San Luis Potosi.





Neumático en Casa Vecina en el centro histórico de la Ciudad de México.
Neumatico in the Cultural Center Casa Vecina in Mexico City.

DORKBOT CD. DE MEXICO : gente haciendo cosas raras con electricidad.

Esta fue mi presentación en Dorkbot en Casa Vecina en el centro histórico de la Ciudad de México, donde hice una de las primeras experimentaciones sonoras. Daniel Lara y Juan José Rivas presentaron acciones en vivo también.

"Dorkbot-cdmexico es un espacio abierto que promueve dar contexto a producciones intermediáticas, por lo que todo trabajo se presenta como un proceso abierto para la comprensión de estrategias de producción. Está organizado por un consejo de artistas y curadores que programan las presentaciones y espacios de discusión de proyectos."

www.dorkbot.org

Experimentacion sonora / Sonorous experimentation

Tecnología de carácter urbano: dispositivos de automóvil tales como cláxons eléctricos del tipo caracol y cornetas de aire de todos tamaños, han detonado diversas situaciones sonoras.

Esta es una prueba en la azotea del edificio donde vivo. Hasta el momento mis experimentaciones sonoras se han hecho hasta con veinte claxons en un mismo lugar, activándolos yo misma con switches o botones simples y fuentes de 12 o 24 voltios.

Ocupacion del espacio vehicular / Ocupation of the car's place

Una primera estrategia consistió en la realización de acciones en el entorno urbano con la finalidad de usar el espacio destinado a la circulación vehicular, ocupándolo, mediante el empleo del cuerpo -como portador y generador de emisiones sonoras-. Un kit portable de cláxons permitió establecer el vínculo máquina-cuerpo, arrojando preguntas sobre su función y su acción en el espacio urbano.

Un dia de trabajo / A day working

2007

El 8 de Noviembre del 2006, en la Unidad Médica Familiar No. 2 del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) en la Ciudad de México, diez asistentes médicas realizan su jornada laboral cotidiana con una modificación en su vestimenta de trabajo: los uniformes han sido unidos conformando un gran traje que mantiene unidas a las diez trabajadoras; intentando explorar, por un lado, la capacidad humana de generar sistemas de trabajo y entendimiento bajo circunstancias delimitadas y por el otro señalando metafóricamente el funcionamiento real de los aparatos del estado.

On November 8 of 2006, ten medical assistants from the Medical Unit number 2 of the Mexican Social Security Institute (IMSS) in Mexico City went through their regular work shifts with a slight alteration in their uniform. These uniforms had been sewn together to become one large outfit that kept completely joined all the assistants. This action not only explored the human capacity to create work systems -and its understanding under constraint circumstances- but also, it metaphorically pointed out the real functioning of the state’s apparatus.

Vida humana / Human life

Mapa urbano. Urban map
Cobre sobre baquelita. Printed circuit board.
90 x 60 cm.
2006

Esta es la cartografía de mi ciudad natal impresa en cobre sobre baquelita, soportes utilizados en la elaboración de circuitos electrónicos, los cuales pueden ser vistos como analogías visuales del entramado de nuestras ciudades.

El cobre permite dibujar el flujo de la energía eléctrica que alimenta una urbe, es decir, la representación de la ciudad como una entidad viva. En otras palabras, esta obra busca mirar, no a la estructura o entramado urbano de una ciudad, sino a la forma de vida en que nos hemos convertido como conjunto social.

Estanque / Pool

2006
Tanque con manija de coche flotando en aceite quemado.
Tank with car handle floating in burned oil.
2 m. de diámetro.

Un tanque circular de metal, lleno de este derivado del petróleo impregna el espacio de su olor, asoma en su pulcra y negra superficie la manija de una puerta de automóvil. La obra surge a partir de una asociación de la ciudad con el concepto original de jardín, una parte de naturaleza racionalizada, modificada y controlada. El estanque en los jardines preserva el ciclo vital y el funcionamiento del ecosistema. El agua del estanque es al jardín lo que los petroquímicos son a la ciudad.







BIO:

Durango, Dgo, 1976. Egresada de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guanajuato, con estudios en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la U.P.V. en Valencia. Formó parte del colectivo Los Ejecutistas mientras residía en Guanajuato, grupo interdisciplinario formado por artistas, músicos, poetas y arquitectos.

Recientemente ha trabajado una serie de obras basándose en el automóvil como punto de partida, recreando paisajes sonoros modelados por la forma urbana, instalaciones, actos performáticos.
Vive y trabaja en la Ciudad de México. Es becaria del Programa de Estímulos a la Creación en el estado de Durango. El 2007 obtuvo el apoyo de Jóvenes Creadores por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y forma parte del programa de residencias del Centro Multimedia del CENART. Obtuvo junto con Gilberto Esparza con quien trabaja en colectivo, el primer premio de escultura ARTFest 05 y el primer premio en la Bienal de Vidrio de Monterrey 06.
Actualmente ambos desarrollan un taller de intervenciones urbanas con nuevos medios del cual la primera edición fue impartida en el Centro Fundación Telefónica en Lima, Perú.
Marcela Armas ha exhibido su obra de forma individual y colectiva en México, España y Canadá.